El arte como tejido vivo: se inaugura «El Taller de Simonetta y Vicente» en el Museo de la Ciudad
Una exposición íntima y rupturista revive el espíritu del diseño textil argentino de fines del siglo XX. Los colores, las formas y la rebeldía de una pareja creativa se vuelven patrimonio de todos.
El próximo jueves 29 de mayo a las 17 h, el Museo de la Ciudad abrirá las puertas de su sede Querubines (Defensa 223) para dar vida a una exposición profundamente patrimonial y emotiva: El Taller de Simonetta y Vicente. Con entrada accesible y espíritu federal, la muestra se podrá visitar hasta noviembre de 2025 y es, sin duda, una invitación al reencuentro con lo mejor del diseño argentino.
Con curaduría de Paula Carrella, se presentarán 150 piezas entre textiles serigrafiados, prendas, bocetos, accesorios y documentos de época, todos nacidos del pulso creador de Simonetta Borghini y Vicente Gallego, una dupla que revolucionó la escena textil desde su taller en San Telmo hasta sus años de formación e innovación en Europa.
Del taller al museo: una historia de telas con alma
La muestra no solo es una exhibición, es también una forma de narrar la historia del diseño con mirada nacional. Lo que comenzó como un laboratorio íntimo de texturas y formas entre los años 70 y 80, hoy es una herencia cultural que el Museo de la Ciudad protege como legado.
Estas piezas no buscan agradar al mercado, sino interpelarlo. Colores vibrantes, composiciones irónicas, motivos que desafían el canon, y un uso de la serigrafía que se aleja del adorno para volverse discurso. Borghini y Gallego hicieron de sus telas un manifiesto: político, artístico, y profundamente sensible.
Y es que los textiles aquí expuestos no se comprenden solo desde la moda. Son documentos de época, ventanas a una Argentina que empezaba a pensar el diseño como herramienta de transformación cultural.
Simonetta Borghini: la diseñadora que bordó feminismo sin consignas
Nacida en Buenos Aires en 1950, Simonetta Borghini se formó como historiadora del arte, y fue investigadora en el Museo Nacional de Bellas Artes, además de docente y escritora. Su paso por París e Italia consolidó una mirada estética refinada, que luego volcó a las telas junto a Gallego. Pero fue en el hacer cotidiano, en ese taller de la calle Estados Unidos, donde su obra empezó a tomar forma propia.
Simonetta fue más que diseñadora: fue pionera. En un campo dominado por varones, abrió espacios para otras mujeres creadoras, repensó el lugar de la indumentaria y transformó el oficio textil en un lenguaje con perspectiva de género, cuando ni siquiera se hablaba de eso en voz alta.
Vicente Gallego: el alquimista de la textura
Cordobés, nieto de tejedores andaluces, Vicente Gallego trajo al taller una sensibilidad que combinaba cerámica, escultura, diseño de interiores y serigrafía. Con un pie en la tradición y otro en la experimentación, le dio cuerpo y volumen al proyecto compartido.
En 1994 fue convocado para diseñar las telas de la película Restauración, que al año siguiente ganaría el Oscar a Mejor Dirección de Arte. Pero su arte no quedó en la pantalla: se plasmó también en vitrinas, aulas y ferias de diseño.
Ambos fundaron familia y un legado. En 1988 formaron parte del comité que creó la carrera de Diseño Textil en la FADU (UBA), y en 2011 donaron toda su obra al Museo de la Ciudad, regalando así a Buenos Aires una pieza clave de su identidad estética.
Un patrimonio que nos viste de historia
La exposición no solo celebra a dos diseñadores. Nos interpela sobre el valor del diseño como bien cultural. ¿Puede una tela hablarnos de un país? ¿Una estampa reflejar una época? ¿Un diseño cuestionar estructuras sociales?
Borghini y Gallego nos dicen que sí. Que el diseño textil es, también, memoria. Es lenguaje, crítica, belleza, identidad.
Y en ese sentido, la muestra también habilita una discusión sobre el rol de la mujer en las industrias creativas, el cruce entre arte y política, y el derecho a que nuestras ciudades preserven no solo edificios, sino también ideas.
Visitá la exposición
Museo de la Ciudad – Sede Querubines (Defensa 223)
Lunes, miércoles, jueves y viernes de 11 a 19 h. Sábados, domingos y feriados de 11 a 20 h. Martes cerrado.
Entrada general $1500 / Extranjeros no residentes $7500 / Miércoles sin costo
Entrada gratuita para jubilados, estudiantes universitarios con acreditación, personas con discapacidad (más acompañante), menores de 12 años y colegios públicos.
¿Qué opinás vos? ¿Te interesa el diseño textil como patrimonio cultural? ¿Visitaste antes el Museo de la Ciudad? ¿Qué te dice una prenda sobre el país que la produce?
